Mashhur sovet va rus shoiri Dmitriy Prigov 1940-yil 5-noyabrda pianinochi va muhandis oilasida tugʻilgan. Maktabni tugatgach, u Stroganov maktabining hayk altaroshlik bo'limiga o'qishga kirdi va uni tugatgach, Moskva arxitektura bo'limida ishladi. 1975 yildan Dmitriy Prigov SSSR Rassomlar uyushmasi a'zosi, 1985 yilda esa avangard klubi a'zosi bo'ldi. U sheʼrlarini asosan xorijda AQSH, Fransiya va Germaniyadagi emigratsion jurnallarda, shuningdek, Rossiyadagi senzurasiz (samizdat) nashrlarda chop etgan. Shuhrat unchalik ko'p emas edi, lekin ko'pchilik shunday Prigov Dmitriy Aleksandrovich borligini bilar edi.
She'rlar
Uning she'rlari matnlari asosan parishonlikdan iborat bo'lib, taqdimot uslubi ko'tarilgan, bir oz isterikaga o'xshardi, bu esa ko'pchilik o'quvchilar orasida sog'lom hayratga sabab bo'lgan. Natijada, 1986 yil psixiatriya klinikasida majburiy davolanish bilan nishonlandi, u erdan Bella Axmadulina boshchiligidagi norozilik namoyishlari bilan uyda va chet elda tezda olib ketildi. Tabiiyki, qayta qurish davrida Dmitriy Prigov nihoyatda mashhur shoirga aylandi va 1989 yildan boshlab uning asarlari formati ruxsat etilgan deyarli barcha ommaviy axborot vositalarida aql bovar qilmaydigan miqdorda nashr etildi, lekin u deyarli hamma joyda o'zgardi.
1990 yilda Prigov SSSR Yozuvchilar uyushmasiga, 1992 yilda PEN klubi a'zosi. 80-yillarning oxiridan boshlab u teledasturlarning ajralmas ishtirokchisi, she'riy va nasriy to'plamlarini nashr etdi, hatto uning intervyularining katta kitobi 2001 yilda nashr etilgan. Dmitriy Prigov turli mukofot va grantlar bilan taqdirlangan. Homiylarning aksariyati nemislar edi - Alfred Töpfer jamg'armasi, Germaniya san'at akademiyasi va boshqalar. Ammo Rossiya ham to'satdan Dmitriy Aleksandrovich Prigov qanday yaxshi she'r yozayotganini payqab qoldi.
Rasmlar
Adabiy faoliyat darhol Dmitriy Prigov ijodida asosiy ahamiyatga ega bo'lmadi. U juda ko'p turli xil spektakllar, montajlar, kollajlar va grafik ishlarning muallifi edi. U adabiyot va tasviriy sanʼat sohasidagi yashirin aksiyalarning eng faol ishtirokchisi edi.
Uning haykallari 1980-yildan buyon xorijda namoyish etilgan, 1988-yilda esa Chikagoda shaxsiy koʻrgazmasi boʻlgan. Teatr va musiqiy loyihalar ham ko'pincha Prigovning ishtiroki bilan birga bo'lgan. 1999 yildan beri Dmitriy Aleksandrovich Prigov turli festivallarni boshqargan va turli tanlovlarda hakamlar hay'ati a'zosi bo'lgan.
Konseptualist
Vsevolod Nekrasov, Ilya Kabakov, Lev Rubinshteyn, Vladimir Sorokin, Fransisko Infante va DmitriyPrigov rus kontseptualizmi sohasini shudgor qildi va mafkuraviy ekib tashladi - san'atdagi ustuvorlik sifatga emas, balki semantik ifodaga va yangi tushunchaga (kontseptsiyaga) tegishli bo'lgan yo'nalishdir.
She'riy obraz - o'zgarmas san'at ijodkorining butun individual tizimi jamlangan asosiy nuqtadir. Prigov har bir imo-ishora o'ylab topilgan va kontseptsiya bilan ta'minlangan tasvirni yaratish uchun butun strategiyani ishlab chiqdi.
Rasm yaratuvchi
Turli xil tasvirlarni sinash uchun ko'p yillar kerak bo'ldi, ular juda foydali: fikrlovchi shoir, isterik shoir, mistik yetakchi shoir va hokazo. Qiziqarli elementlardan biri bu otasining ismidan foydalanishdir, u "Aleksanich" kabi bo'lishi mumkin, u familiyasiz bo'lishi mumkin, ammo an'anaviy talaffuz bilan. Intonatsiya shunday: “Va buni siz uchun kim qiladi? Dmitriy Aleksanich yoki nima? - "bizning hamma narsamiz" degan ishora bilan, ya'ni Aleksandr Sergeyevich Pushkin. Tasvirga e'tiborning kuchayishi o'z-o'zidan kontseptualizmning o'ziga xos xususiyati emas, ammo shunga qaramay, vaqtlar o'tib ketdi. shoir, yaxshi she'r yozishning o'zi kifoya edi. Vaqt o'tishi bilan o'z qiyofasini yaratishdagi nafosat ijodkorlik kabi hukmronlik qila boshladi. Va bu hodisa go'zal boshlandi - Lermontov, Axmatova … Konseptualistlar bu kichik an'anani deyarli absurdlik darajasiga olib kelishdi.
Hayot tajriba sifatida
Prigovning refleksiv harakatlari bu g'alati psevdofalsafiy platformani she'riy konstruktsiyalar ostida, Mayakovskiyning so'zlariga ko'ra - kichik joylarda olib keldi. "Politsiyachi"davlatning inson mavjudligidagi muqaddas rolini tushunadi, "Tarakan"da uy hasharotlarining mavjudligini jonlantiradigan qadimiy asos boshlanishini ochib berishga urinishni ko'rish mumkin.
Har qanday innovatsion yozuvchi material, uslublar, texnikalar, janrlar va til bilan tajriba o'tkazadi. Prigov ijodidagi tendentsiya har qanday badiiy amaliyotni ommaviy madaniyat, kundalik hayot, ko'pincha kitsch bilan uyg'unlashtirishdir. Albatta, ta'sir o'quvchini hayratda qoldiradi.
“Omma uchun sevimlilar”ga hasadmi?
Bu yerda yana koʻplab boshqa mualliflar asarlarining klassikadan tortib nomaʼlum grafomanlarga qadar oʻzgarishini ham eslatib oʻtish mumkin, ularda estetika emas, balki mafkuraviy maqsad ham koʻzda tutilgan. "Yevgeniy Onegin"ning "samizdat" versiyasi bunga misol bo'ldi va Pushkinlik Prigov Lermontovni sifatlar o'rniga qo'yishga harakat qildi.
Prigov musesi tarafdorlari orasida eng keng tarqalgan spektakl klassik asarlarni shoir nomi bilan atalgan musulmon va buddist qoʻshiqlari uslubida, qichqiriqlar bilan, qoʻshiq ovozi bilan oʻqishdir (“Prigov mantralari”). Biografiyasi voqealarga juda boy bo'lgan Dmitriy Prigovning she'riy asarlari juda ko'p - o'ttiz besh mingdan ortiq. U 2007 yil iyul oyida oltmish yetti yoshida yurak xurujidan keyin kasalxonada vafot etdi. U Donskoy qabristoniga dafn etilgan, u yerda uning ijodi va turmush tarzidan hayratda qolgan vatandoshlari va chet ellik mehmonlar tez-tez borib turadilar.
