Aristide Maillol: tarjimai holi, shaxsiy hayoti, ijodi

Mundarija:

Aristide Maillol: tarjimai holi, shaxsiy hayoti, ijodi
Aristide Maillol: tarjimai holi, shaxsiy hayoti, ijodi

Video: Aristide Maillol: tarjimai holi, shaxsiy hayoti, ijodi

Video: Aristide Maillol: tarjimai holi, shaxsiy hayoti, ijodi
Video: ARISTIDE MAILLOL, THE QUEST OF HARMONY - Interview of the curators - EN | Musée d’Orsay 2024, Noyabr
Anonim

Aristide Maillol (1861-yil 8-dekabrda tugʻilgan, Banyuls-sur-Mer, Fransiya - 1944-yil 27-sentyabrda oʻz ona shahri yaqinida vafot etgan) fransuz hayk altaroshi, rassomi va oʻymakorligi, illyustrator va gobelen dizayneri.

U ayollarning yalang'och kiyimlarini klassik tasvirlashi bilan mashhur. Rassomlik faoliyatini boshlagan, u 1897-yilda ko'rish qobiliyati zaiflasha boshlaganida, uch o'lchovli ishlashga o'tdi. Aristid Maillolning bu dastlabki asarlari - asosan yog'och o'ymakorligi va terakota haykalchalari - uning keyingi ishlari uchun asos bo'lib xizmat qildi, ularning aksariyati bronzadan ishlangan. U asosan 1906 yilda Afinaga tashrif buyurganidan keyin yunon hayk altaroshligidan ham ta'sirlangan.

Aristid Maillol
Aristid Maillol

Ijodkorlik xususiyatlari

Aristide Maillol o'zining badiiy faoliyatini rassom va gobelen dizayneri sifatida boshlagan. Uning dastlabki ishi guruhga bo'lgan hayratni aks ettirdiFrantsuz rassomlari "Nabis" (Nabis), ularning asarlari, qoida tariqasida, dekorativ naqshlardan iborat edi. Ko'rish muammolari uni gobelen to'qishdan uzoqlashishga majbur qilganida, rassom deyarli 40 yoshda edi. Shuning uchun u e'tiborini hayk altaroshlikka qaratdi.

Aristid Maillol balogʻat yoshida oʻzining zamonasi Avgust Rodinning yuksak emotsional haykalidan voz kechib, klassik Yunoniston va Rimning hayk altaroshlik anʼanalarini saqlab qolishni maʼqul koʻrdi. “O‘rta yer dengizi” (taxminan 1901 yil) va “Tun” (1902) hayk altarosh umrining oxirigacha o‘z ijodida foydalangan hissiy tiyilish, aniq kompozitsiyani namoyon etadi. Uning aksariyat asarlarida u ramziy ma'no bilan singdirishga harakat qilgan etuk ayol shakllari tasvirlangan.

1910-yildan keyin Maillol dunyoga mashhur bo'ldi va doimiy komissiyalar oqimini oldi. Estetik vositalarning o'ziga xos qat'iy tejamkorligi tufayli u bir xil ob'ektni qayta-qayta ishlatib, uni ishdan asarga o'zgartirdi. Faqatgina “Daryo va Ozodlikka bog‘langan” filmida Aristid Maillol o‘zining asosiy formulasini o‘zgartirib, inson qiyofasini amalda ko‘rsatdi.

U 1939-yilda rasm chizishni davom ettirdi, lekin hayk altaroshlik uning sevimli vositasi boʻlib qoldi. Shuningdek, u Virjil va Ovid kabi qadimgi shoirlarning asarlari uchun ko'plab yog'och rasmlarini yasagan. 1920-30-yillarda u kitob sanʼatini jonlantirish uchun koʻp ish qilgan.

Maillolning oʻtmish sanʼati bilan aloqasi kuchli boʻlsa-da, uning shakl va geometriyaga boʻlgan qiziqishi Konstantin Brankusi va Jan Arp kabi mavhum hayk altaroshlarning paydo boʻlishi va rivojlanishiga yordam berdi.

Deyarli barcha ijodkorlikrassom va hayk altarosh ayol yalang'och figurani ifodalaydi. Aristide Maillol yaratgan eng mashhur asarlar - O'rta er dengizi (1902, Zamonaviy san'at muzeyi, Nyu-York), Nereid torso (1905) va Velosipedchi tizzasi (1907, Musée d'Orsa).

Ilk hayot va akademik tayyorgarlik

Mayol 1861 yilda Russillonning Banyuls-sur-Mer shahrida tug'ilgan. U erta yoshida rassom bo'lishga qaror qildi va 1881 yilda o'qish uchun Parijga ko'chib o'tdi. Dastlab, u Frantsiya Tasviriy san'at akademiyasiga kira olmadi va 1885 yilda akademiyaga qabul qilinmaguncha bir muncha vaqt qashshoqlikda yashadi. Bu yerda u rassom va hayk altarosh Jan-Léon Jerom (1824-1904) qo'lida tahsil oldi, uning ilmiy uslubi tarixiy rasm, yunon mifologiyasi qahramonlari portretlari va Sharq rasmlarini o'z ichiga oladi. Maillolning ustozi ham klassik va diniy tasvirlarni akademik uslubda chizgan Aleksandr Kabanel (1823-1889) edi.

gobelen ayollar konserti
gobelen ayollar konserti

Ijodiy faoliyatning boshlanishi

Aristide Maillol bu mashg'ulotni eskirgan deb hisobladi va Pol Gogin (primitivizm) va Puvis de Chavannes asarlarini o'z ichiga olgan zamonaviy san'at bilan shug'ullandi. U shuningdek, 1890-yillarda Frantsiyada Art Nouveau tasviriy va grafik san'at uslubini ishlab chiqqan post-impressionist avangard rassomlarining Nabis guruhiga qo'shildi. Guruhning boshqa a'zolari Per Bonnard, Eduard Vuilyard, Georges Lacombe va Moris Denis edi. Maillolning oʻsha davrdagi portretlari guruhning taʼsirini koʻrsatadi, xususan, bu bezak buyumlaridan foydalanishda namoyon boʻlgan.kompozitsiyalar va tekis rangli joylar.

Uning bu davrdagi asarlariga misol qilib kiruvchilar (1890) va soyabonli ayol (1895) hisoblanadi. Oxirgisida dengiz manzarasi oldida turgan profildagi yosh ayol tasvirlangan. Shakl va manzara o‘rtasidagi bog‘liqlikning yo‘qligi portretning rassom ustaxonasida chizilganligini yaqqol ko‘rsatadi. Maillol figurani harakatsiz, klassik dekorativ uslubda chizgan. Portret va allegoriya oʻrtasida boʻlgan bu rasm uning rassomlik karerasining durdona asari hisoblanadi.

Soyabonli ayol
Soyabonli ayol

Gobelen

Musée Cluny (Parij)dagi dekorativ san'at va gotik gobelen san'atining kuchli ta'siri Maillolni ilhomlantirdi. U gobelenlar Sezanna va Van Gog rasmlari bilan teng deb hisoblagan. Bu unda shunday taassurot qoldirdiki, 1893 yilda Banyulda o'z ustaxonasini tashkil etdi. U yaratgan gobelenlar bezakli, yorqin va juda rang-barang edi. Uning homiysi malika Bibesko ko'plab asarlar, jumladan, "Zikkan malika uchun musiqa" gobelenini (1897) sotib oldi.

Atirgullar va kungaboqarlar
Atirgullar va kungaboqarlar

Maillol 1900-yilda koʻrish muammolari tufayli kasbni tark etishga majbur boʻlgunga qadar gobelenlar yaratishda davom etdi. Buning o'rniga u kulolchilik va hayk altaroshlikka e'tibor qaratdi.

Haykal

Aristide Maillol birinchi marta yog'och bo'laklaridan Art Nouveau uslubining ta'sirini ko'rsatuvchi figuralarni o'yib yasagan. “Raqsga tushayotgan ayol”, “Mandolinli ayol”, “Tafakkur holatida o‘tirgan ayol” bu davrdagi yog‘och o‘ymakorligiga misol bo‘la oladi. Biroqbiroq, hayk altarosh yog'och o'ymakorligi jarayonini juda sekin deb topdi, shuning uchun u tezda loydan yasalgan haykalchalarga o'tdi. U shuningdek, terakotadan yasalgan kichkina yalang'och haykalchalarni ham modellashtirgan.

1902 yilda Maillol taniqli san'at sotuvchisi Ambroise Vollarddan yordam oldi, u ham boshqa noma'lum rassomlarga, jumladan Pol Sezan, Renuar, Lui Uolt, Jorj Ruault, Pablo Pikasso, Pol Gogin va Vinsent van Gogga homiylik qildi. kareralarini boshlaydilar. Vollard tufayli Maillol bronzadan yasalgan figuralar uchun pul to'lashga tayyor xaridorlarni topdi. Bu unga faqat hayk altaroshlikka e'tibor qaratish imkonini berdi.

Port Vendreda halok bo'lganlar uchun yodgorlik
Port Vendreda halok bo'lganlar uchun yodgorlik

1902 yilda Vollard Mayolning gobelenlari, haykalchalari, rasmlari va birinchi haykallarini o'z ichiga olgan birinchi shaxsiy ko'rgazmasini tashkil qildi.

Birinchi katta ishlar

1900-yilda Maillol oʻzining birinchi yirik haykali “Oʻtirgan ayol” ustida ishlay boshladi va keyinchalik uni Oʻrtayer dengizi deb oʻzgartirdi. fikr . Ushbu asarning birinchi versiyasi 1902 yilda tugallangan va Nyu-Yorkdagi Zamonaviy san'at muzeyida saqlanadi. Ushbu urinishdan to'liq qoniqmay, u boshqa versiya ustida ishlay boshladi. U deyarli mukammal kubga joylashtirilgan va uni faqat bir nuqtadan ko'rish mumkin bo'lgan tarzda yaratilgan. O'sha paytdagi san'atshunoslar Maillol Sezan uslubidagi mumtoz rassom ekanligini ta'kidlaganlar.

Ashar 1905-yilda kuzgi salonda namoyish etilgan. Haykal bronza quymalarini olishni istagan boy homiylarning e'tiborini tortdi. LEKINOxir-oqibat, frantsuz hukumati 1923 yilda o'z versiyasini ishga tushirdi (hozirgi Musée d'Orsayda).

Bu davrdagi bronza haykalning boshqa muhim namunalari - Desire (1905-07) va Velosipedchi (1907). Maillol asosan yalang'och ayollarni haykalga solgan bo'lsa-da, Velosipedchi u yaratgan uchta erkak obrazidan biri bo'lib, velosipedchi Gaston Kolinni ifodalaydi. Aristide Maillol Pomone (Pomona) haykali ham shu davrga tegishli.

Kechikkan ishlar

1908 yilda hayk altaroshning homiysi uni Gretsiyaga olib boradi va u erda klassik san'atni o'rganishga muvaffaq bo'ladi. Uning etuk asarlarida ayol tanasini o'rganishga katta e'tibor beriladi. Bu davrga oid asarlar orasida “Tun” (1909); "O'simlik dunyosi va yoz" (1911); "Bahor" (1911); «Ile-de-Frans» (1910-25); "Venera" (1918–28); (1930–37); Klod Debussi yodgorligi (marmar, 1930–33, Sen-Jermen-en-Laye), Garmoniya (1944) va boshqalar.

Maillolning soddalashtirilgan klassitsizmi urushlararo davrda de-fakto xalqaro uslubga aylandi. Musiqa, moda va madaniyatni mantiq va sog'lom aql bilan izohlab bo'lmaydi, deb ta'kidlagan fashistlar harakati ("Fashist modasi" ning bir qismi) tomonidan qabul qilingan. Maillolning shogirdlaridan biri Arno Breker (1900-91) fashistlar Germaniyasining yetakchi hayk altaroshiga aylandi.

Aristid Mayol. Yuvuvchi ayollar
Aristid Mayol. Yuvuvchi ayollar

Legacy

Uning ilhomlantiruvchisi va sevimli modeli Dina Verney boʻlib, unga butun boyligi va kolleksiyasini vasiyat qilgan. U keyinchalik Maillol muzeyiga aylangan galereya ochdi.

Ajoyib rassom va hayk altarosh 1944 yilda avtohalokatda vafot etdi. Kattauning asarlari to'plamlari Parijda, Mayol muzeyida va Musée d'Orsada saqlanadi. Uning figurali bronzalari Alberto Jakometti va Genri Mur san'atidagi buyuk soddalashtirishning peshqadamlari hisoblanadi.

Tavsiya: